The Iranian-French composer Alireza Farhang comes from a family of musicians and began studying music with his father at the age of six. He went on to study the piano under Emmanuel Melikaslanian and Raphael Minaskanian, as well as composition with Alireza Machayekhi at the University of Tehran. After successfully completing his university studies, he taught at the University of Tehran and founded his own music school.

In 2002 he decided to pursue further studies in composition under Michel Merlet at the École Normale de Musique de Paris. He won the Albert Roussel scholarship, and obtained superior diplomas in composition and orchestration. Alireza pursued his studies at the CNR de Strasbourg (class of Ivan Fedele) and had the opportunity to work with Brice Pauset and Joshua Fineberg, Toshio Hosokawa, Hans Peter Kyburz, Olga Neuwirth, Kaija Saariaho and Gérard Pesson, as well as with Tristan Murail, Michael Jarrell and Yan Maresz. He was subsequently accepted to read Musical Composition and Technologies as part of a new European Course (ECMCT) jointly developed by IRCAM, and the Technische Universität, Universität der Künst and Hochshule für Musik Hanns Eisler in Berlin.

His training in Western and Persian music has led him to question the prospects he wanted to rethink and refine.

Cofounder of ACIMC (Association for Iranian Composers of Contemporary Music) his works have been performed in many countries by Ensemble Alternance, Kronos Quartet, Ensemble Court-circuit, Ensemble HANATSU Miroir, Ensemble Contrechamps, Divertimento Ensemble, Arditti String Quartet, Orchestre National de Lorraine, Ensemble Nivak, Nieuw Ensemble, K/D/M, Ensemble vocal Mora Vocis, E-Mex Ensemble, Ensemble Radial, Neuver Band, Ensemble Matka, Ensemble Vertixe Sonora, Quartet New Generation ...

علیرضا فرهنگ در خانواده‌ای علاقه‌مند به موسیقی به دنیا آمد و نخستین دروس موسیقی را در سن شش سالگی به تشویق مادر و نزد پدر خود آغاز کرد. پس از چندی پیانو را درکنار امانوئل ملیک‌اصلانیان و رافائل میناسکانیان فراگرفت و سپس با ورود به دانشگاه تهران و تحصیل در رشته موسیقی با علیرضا مشایخی آشنا شد و آهنگسازی را به طور جدی با وی آغاز نمود. پس از کسب موفقیت‌های تحصیلی به تدریس در دانشگاه تهران پرداخت و آموزشگاه موسیقی خود را دایر نمود.

در سال ۱۳۸۰ به کشور فرانسه عازم شد و در «اکول نرمال موسیقی پاریس» نزد میشل مِرلِه Michel Merlet به تکمیل آموخته های خود پرداخت و با برخورداری از بورس آلبر روسل Albert Roussel موفق به دریافت دیپلم عالی آهنگسازی و ارکستراسیون شد.

فرهنگ سپس دوره‌ی تکمیلی آهنگسازی را در کنسرواتوار استراسبورگ نزد ایوان فِدِلِه Ivan Fedele آهنگساز ایتالیای آغاز نمود. بریس پُزه Brice Pauset ، توشیو هوزوکاوا Toshio Hosokawa ، اولگا نویویرت Olga Neuwirth ، ژِرارپِسون Gérard Pesson ، تریستان مورای Tristan Murail ، میکاییل ژارل Michael Jarrell و یان مَرِش Yan Maresz از دیگر اساتید و آهنگسازانی هستند که علیرضا فرهنگ به مناسبت‌های گوناگون توانایی خود را در آهنگسازی نزد آنها وسعت بخشید. وی همچنین نخستین آهنگساز ایرانی است که برای کسب مهارت در آهنگسازی به کمک کامپیوتر به مؤسسه تحقیقاتی موسیقی و اکوستیک «ایرکام» IRCAM راه یافته است و با استفاده از موقعیتی که آکادمی هنرهای صوتی ECMCT در اختیار او گذاشته شد در دانشگاه فنی برلین Technische Universität ، دانشگاه هنر برلین Universität der Künst و کنسرواتوار هانس آیسلر Hochshule für Musik Hanns Eisler به کسب تجربه در موسیقی الکترونیک پرداخت.

تأثیر موسیقی سنتی ایرانی در بسیاری از آثار علیرضا فرهنگ به طور مستقیم یا غیر مستقیم به چشم می خورد. آشنایی او با فرهنگ‌های موسیقی ایرانی و اروپایی موجب شده که وی در استفاده از موسیقی ایرانی در آهنگسازی با تأمل بیشتری برخورد کند.

فرهنگ با تاسیس مسابقه‌ی آهنگسازی موزیکا فیکتا Musica Ficta Composition Contest ، ومؤسسه رزونانتا Resonanta دامنه فعالیت خود فراتر کرده است. وی همچنین با مشارکت در تأسیس انجمن آهنگسازان ایرانی موسیقی معاصر، اسیمس ACIMC، در فراهم کردن زمینه برای ترویج و اشاعه موسیقی معاصر ایران در سطوح ملی و بین‌المللی فعالیت میکند.